通过音乐与歌声体味法国文化聆听声乐艺术瑰宝中蕴含的热忱与温情

　　通过音乐与歌声体味法国文化聆听声乐艺术瑰宝中蕴含的热忱与温情音乐会的曲目体现了音乐创作手法的演进，歌唱家将以其灵巧精致、色彩细腻、圆润均衡的嗓音演绎比才的《卡门》、马斯奈的《熙德》、夏庞蒂埃的《路易斯》、古诺的《浮士德》等法国歌剧中最具代表性的作品，以及福雷、迪帕克、柏辽兹等作曲大师根据保罗·魏尔伦、维克多·雨果、夏尔·波德莱尔以及泰奥菲尔·戈蒂耶等文学巨匠的诗篇所谱写的法语艺术歌曲。这些或深情、或内省，亦或是充满活力的声乐艺术瑰宝将带着音乐家的热忱与温情，飘散于空，坠入耳中。

　　本场演出上半场为艺术歌曲，下半场以歌剧咏叹调为主，但是这些咏叹调都是为交响乐团而写的，演出使用钢琴来伴奏，竖琴的加入能够带来更丰富的音乐色彩，在歌曲的表现上为观众带来更立体的视听效果。

　　法国歌剧大多场面宏大、壮观奢华，法国人常能以自己的智慧与浪漫情怀，轻松化解浓重的悲彩，这一点经常出乎我意料，感叹其中的精妙、精彩。从一个国家的艺术文化，可以感受到这个国家独特的人文气质与哲学思考。

　　在我们的印象里，法国是浪漫的代名词，但我们不能忽视，法国人的另一面，是对形式的极其严苛。有人不太在意法国艺术歌曲的风格，但实际上法国人非常注重形式上的严谨，不能忍受随意改变节奏的快慢，不可以不尊重法国作曲家在谱子上所标注的表情记号。无论或快、或慢、渐弱、渐强，必须尊重、并按照表情记号来演唱。这也正是让我着迷、不断学习的，真正的法式精致。

　　在美声唱法和抒情曲目中的诸多精彩表现，奠定了张立萍作为一位卓越的声乐女高音歌唱家的国际地位。她曾在科文特花园皇家歌剧院、纽约大都会歌剧院、巴黎歌剧院、中国国家大剧院等多地演出。她的众多表演在中国都广受好评，比如中国原创歌剧《西施》首演，在第一届国家大剧院歌剧节以及在由洛林•马泽尔执导的《茶花女》中的表演。2010年，她受安德鲁•劳埃德•韦伯邀请赴伦敦参加其新音乐剧《真爱不死》的首演，随后又被邀请参加由宝丽金唱片公司发行的《真爱不死》亚洲声音集中文版音乐主题曲的录制。她表演的“乔乔桑”这一角色引起了世界关注。2011年，应大都会歌剧院邀请，她与普拉西多•多明哥合作演出《蝴蝶夫人》。2012年，在科文特花园皇家歌剧院，她在《蝴蝶夫人》中表演“乔乔桑”角色，此次演出被录制为3D影像在全球范围内上映，同时被录制成DVD发行。2014年，她签约环球音乐，成为旗下首位签订长期合约的华人歌唱艺术家。同年，她的舒伯特艺术歌曲专辑《夜与梦》通过Decca品牌发行。2015年，其专辑《思乡——中国艺术歌曲集》由Decca发行，并获2018年中国美声金唱片奖。2018年其专辑《威尔第咏叹调》由DG发行。张立萍女士现为中央音乐学院声乐歌剧系博士生导师。

　　合作钢琴演奏者，中央音乐学院教授，学术委员会委员，签约教育家，“基因”钢琴三重奏组（DNA Trio）成员。与多位享誉国际的著名歌唱家、演奏家长期合作音乐会，录制CD唱片二十余款，由中唱（CRC）、环球（UMG）、国家大剧院音乐品牌（NCPA CLASSICS）等公司制作发行。2007-2021年曾任声乐歌剧系钢琴伴奏及艺术指导教研室主任。作为特邀撰稿人曾在国内各类期刊发表音乐评论及观点文章，著有《钢琴演奏与伴奏技巧》一书。为演出及学术机构、广播电视、网络媒体策划古典音乐推广活动，并主讲声乐、钢琴作品系列讲座。

　　青年竖琴演奏家，现任教于天津音乐学院管弦系竖琴专业。毕业于中央音乐学院，师从王冠教授；后赴英国北方皇家音乐学院深造，师从竖琴系主任Eira Lynn Jones教授，获一等荣誉硕士学位。大学期间曾跟随法国著名竖琴演奏家Isabelle PERRIN学习。

　　作为独奏家登台北京中山音乐堂、国家大剧院、天津大剧院、武汉琴台音乐厅、长沙音乐厅、重庆大剧院，及英国北方皇家音乐学院音乐厅、兰卡斯特大学演奏厅等。合作过的乐团有华人指挥家张弦带领的BBC威尔士国家交响乐团、英国指挥家Dane Lam、法国指挥家David Greilsammer执棒的北京交响乐团、以色列长笛演奏家Sharon Bezaly等。与享有盛誉的女高音歌唱家张立萍多次合作，2012年在北京国际音乐节上B体育官网，与张立萍同台演奏竖琴；2015年在张立萍的中国艺术歌曲CD专辑中演奏竖琴，该唱片由环球唱片在Decca厂牌发行。曾荣获威尔士国际竖琴艺术节二重奏比赛第二名，伦敦音乐戏剧艺术节竖琴比赛（开放重奏类）第三名。