会员50元专场 “钢琴才女”沈诗哲钢琴独奏音乐会优雅来袭带你感受指尖魔力

　　会员50元专场 “钢琴才女”沈诗哲钢琴独奏音乐会优雅来袭带你感受指尖魔力练过舞蹈的钢琴家或许更能领略浪漫派作品特有的律动和敏感，琴键上翻飞的十指如同变幻莫测的舞步B体育，音符像翩翩起舞般在空中拼凑出一幅幅绚丽多彩的画面让人目不暇接。

　　新生代青年钢琴家沈诗哲就是这样的艺术家，有着叹为观止的钢琴技巧、令人侧目的履历，最重要的是——有自己对音乐独特的理解。

　　15岁，受邀在威格摩音乐厅演出，同年获英国Christopher Duke国际钢琴大赛冠军；

　　24岁，其首张专辑《FIRE》由GENUIN集团全球发行，并获得全球音乐大赏Global Music Award （GMA）最高奖，成为本次唯一一位获得该奖项的亚洲钢琴家，与其同样获得GMA大奖的音乐家有Melissa B、Nix Nassuet等。

　　多年来，她的音乐会足迹遍布中国、韩国、美国、德国、英国、西班牙、意大利、荷兰、罗马尼亚、波兰、瑞士等世界各地，已在全球各大著名音乐厅举行数百场独奏音乐会，并曾多次在全球直播，其演奏因辉煌的技巧、强烈的舞台风格、迷人的气质以及对作品深厚的诠释而备受赞誉。

　　本场演奏会精选浪漫派音乐家最出色的作品，再现肖邦的感性与浪漫、李斯特的华丽与炫技。沈诗哲演奏经典之作时，既有豪华的技巧又始终保持了清晰的头脑，拥有非常好的控制力。即使是在技术最艰辛的段落，她手指上的灵巧敏捷也贯穿始终，她明快的演奏为我们熟悉的这些作品注入了不少光芒。

　　肖邦这首夜曲作于1841年。该曲淋漓尽致地表现了肖邦多愁善感又不善表达的感情，同时也是肖邦创新的一种钢琴独奏体裁，它具有冲淡平和、寂静幽澜的特点，轻缓中偶尔透着一点点沉思。让你忘记了乐曲何时开始，在你的陶醉感消泯之前乐曲就已悄然结束，让人充满期待，却又恋恋不舍。

　　肖邦的《第二钢琴奏鸣曲》是浪漫主义鼎盛时期钢琴奏鸣曲的代表作，也是肖邦创作成熟时期的重要作品之一。奏鸣曲将两个相似性质的乐章连在一起几乎是前所未有的，同时也是肖邦一种大胆的创造，他不拘一格，顺着自己情思的发展推动音乐的运动方向，既痛诉了苦楚和悲伤，又表现出抗争的力量。

　　这是肖邦的钢琴曲中，最为人熟知的名曲之一。开始的旋律柔美深沉，带有明显的沉思色彩和淡淡的思乡之情。中段转为更活泼，情绪也更高扬，把乐曲引向焦思苦虑、澎湃的。最后乐曲情绪又逐渐趋于沉静，再现主题，在绵绵的思乡之情和无限惆怅的气氛中结束。

　　“梅菲斯托”是德国大文豪歌德的著名戏剧《浮士德》中的魔鬼，这也是李斯特晚期钢琴作品中被广泛采用的一个主题形象。这位大师用独具匠心的作曲技法诠释着魔鬼对自己柔弱生命的缉拿。《梅菲斯托舞曲》形式壮丽，对于演奏者来说是其魔鬼般技术的挑战。只有深刻地理解了音乐的内涵，才能更好地演绎全曲。

　　李斯特音乐的高超演奏技巧和丰富的音乐情感，充分地在《爱之梦》中得到体现。这首作品作于1845年，是李斯特根据自己的歌曲进行改编的钢琴独奏曲目。歌曲来源于德国浪漫派者佛拉里拉特的诗集《一瞬间》中的抒情诗“爱吧！你可以爱得这样久”，不仅表达了人们分开时的情绪，还焕发出了强烈的热情，让人们记住了这首旋律优美、感情丰富的钢琴作品。

　　李斯特《但丁奏鸣曲》的创作灵感来自但丁的诗篇——《神曲》。《神曲》分为地狱、炼狱和天堂，这首奏鸣曲就是围绕这三个环境情景。李斯特用钢琴的高超技艺创造了千变万化的印象，着重表达了高贵的本性在理智的理想主义和不受约束的情欲间的强烈冲突。